domingo, mayo 20

Save Rock and Roll (VEVO Tour exposed) - Traducción (Transcripción)

Entrevista original de Vevo, publicada en el canal Vevo de Fall Out Boy.
-Publicamos este video aquí, pues debido a derechos de autor no se pudo poner en el canal de YouTube como siempre; así que es el video original sin subtítulos y una transcripción escrita abajo, espero que les guste de todos modos :)-





Pete Wentz- Qué tal, somos FOB.
Patrick Stump- Y esto es “Tour Exposed” en Vevo.
Andy Hurley- Vengan y miren detrás de las cortinas de nuestra gira.

Joe Trohman- Esta es nuestra casa lejos de casa. La vida en un bus de gira, ya sabes, arriba es abajo, la izquierda es la derecha, en verdad haces tus propias reglas.
AH- Las leyes de la física de invierten aquí.
PS- Una de las mayores decepciones de la gente que viene con nosotros es esa idea de “¿no preferirían quedarse en el hotel?” y yo digo, no, porque todos los días habría que desempacar, todos los días tendrías que sacar las maletas, mientras que aquí tienes tu espacio, tienes tu litera. Esta es la mesa de desayunar, allá es donde nos sentamos a ver tele…
PW- Ahora estamos en una pequeña gira promocionando Save Rock and Roll, en Estados Unidos, en clubs y eso, pero nos emociona llevarlo a los estadios ahora en verano.
PS- Parece que tienes una visión de lo que queremos hacer, y eso es muy emocionante.
JT- Los que estén viendo deberían venir a ver qué locuras hacemos, pero será muy divertido.
~~
PW- ¡Qué tal! Este es Marcus, el líder de seguridad. Básicamente es nuestra niñera de gira. Se asegura de que lleguemos a cada lugar, y de que nos vayamos a tiempo.
Marcus Johnson [Jefe de Seguridad]- He trabajado con FOB por más de 7 años. Son unos bromistas, especialmente Pete; me ha hecho cosas como empezar una cuenta oficial de Twitter de Marcus Johnson.
~~
PW- Él es Brian Díaz, técnico de guitarras de la tarima izquierda. De guitarras y bajos, y básicamente se encarga de que el show continúe en este lado de la tarima, y es mi más antiguo amigo en el equipo técnico.
Brian Díaz [Técnico de guitarras]- No sé cómo terminé aquí.
PW- ¿Es esto un sueño o una pesadilla?
BD- Yo suelo estar listo trabajando en unos 30 a 45 minutos. El chequeo en vivo es la oportunidad del equipo de ir cosa por cosa en la tarima y asegurarse de que todo funcione. Fall Out Boy abrió para mi antigua banda en 2003, había unas 100 personas allí, y unas 75 iban a ver a Fall Out Boy y se fueron después de que ellos tocaran, y estaban abriendo para nosotros, y yo quedé como que: “¿No quieren tocar después de nosotros?”
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PW- Bueno, ahora estamos al frente de la casa, y primero tenemos a Robb, que está manejando las luces y visuales para este tour, y es probablemente donde hago más trabajo manual. Robb Gibbson [Diseñador de iluminación]- Yo organizo el show, uh, yo tengo las ideas de cómo se va a ver conceptualmente, trabajo mucho con, en esta instancia en particular, Pete, para ver cómo queremos que se vea cada canción, los colores-tema, la acción de las luces en el show. Pete tiene muy claro lo que le gusta y lo que no, así que eso es genial.
PW- Y justo al lado, tenemos a Brent. Brent es el ingeniero de audio y también el mánager de producción. Brent Okuley [Mánager de producción]- Típicamente soy de las primeras personas de llegar al sitio de la presentación, y de las últimas en irse. Como mánager de producción, superviso al equipo, más que al artista; además soy el jefe de la ingeniería del la casa, yo mezclo la presentación de la banda. Así que si vas a un concierto y lo escuchas, y piensas que suena bien, o suena mal, yo soy el responsable de cómo suena. ~~
PW- ¡Hola! Ellos son el acto invitado del tour, New Politics; quienes son geniales, nos sentimos afortunados de poder tener a esta banda. Søren Hansen [Guitarrista]- Nuestro representante nos llamó, “¡Chicos, tienen tour con Fall Out Boy!” y nos enloquecimos. David Boyd [Vocalista]- Y estamos muy emocionados. Llevamos seis días de tour, la energía es asombrosa, los fans, es casi mágico. Y son geniales, nos reciben con los brazos abiertos, ha sido espectacular. Louis Veccio [Baterista]- Ver a Fall Out Boy, y después vernos a nosotros, es una buena combinación. PW- ¿Tienen prueba de sonido ahora? Okay, adiós.
~~
PW- YBC son esa idea que teníamos de hacer un video por cada canción. La idea es crear una narrativa que vaya por todo el álbum. Y en vivo hemos estado usando partes de lo que grabamos para el video de The Phoenix. La historia representa otro elemento creativo que viene de este álbum. JT- Es genial estar de vuelta y tocar nuevas canciones, es vigorizante. A mí personalmente, me da la oportunidad de probar muchos nuevos “juguetes” de guitarra. PW- Los fans son geniales. Definitivamente son la razón para hacer esto. Que ellos abracen un álbum que hicimos solo para nosotros es asombroso. AH- Me gustan los escenarios pequeños por la energía, sabes, estás muy cerca de los chicos, ves a los chicos cantar, los oyes cantar frente a ti. PW- Creo que cada miembro hace calentamiento a su manera. Yo me encierro en mi propia mente, no me gusta tener alrededor un montón de gente fuera de la banda. PS- Tengo este calentamiento específico. Y de hecho me he dado cuenta de que toma más tiempo del que debería, así que lo siento, si algunos fans se han dado cuenta de que salimos un poquito tarde, soy yo. ~~
PW- Gracias por estar con nosotros en nuestro episodio de Tour Exposed en Vevo, ahora vamos a hacer un show de rock. --------------------------------------------------------------
~Este video fue solicitado por Miguel Infante espero que lo disfrutes :)~ Como figura al principio y al final, este video es original de :) Video original: Sólo nos pertenecen la traducción y el subtitulado :) Si hay algo que no tiene traducción es porque enteramente no lo entendí, si alguien entiende o sabe qué dice ahí, me lo dice y lo pongo :) Deja tus comentarios, dudas, sugerencias y compártelo para que podamos llegar a más FOBers :D Patrick Stump -Punk Souls- Colombia Facebook: Patrick Stump -Punk Souls- Colombia Twitter: @PatrickStumpCol Blog: ¡Amor, Amor Egoísta! Canal en YouTube: YayolinezTraduce

sábado, enero 20

LEGO Batman lanza un nuevo genial sencillo

Por Tim Beedle.
Viernes, 3 de febrero de 2017.

En "Who's The (Bat) Man"("Quién Es El Hombre (Murciélago)*"), el héroe de la película LEGO de Batman canta sobre algunas de sus cosas favoritas--como son sus habilidades luchando contra súper villanos y su perfecto físico de plástico.

LEGO Batman con seguridad parece disfrutar del sonido de su propia voz, lo que significa que debe ser un GRAN fan de Patrick Stump. El cantante y guitarrista de Fall Out Boy provee la voz cantante de Batman para su canción emblema en la nueva y muy anticipada Película de LEGO Batman.

"Who's The (Bat) Man" es un himno ruidoso y pesado que se acopla perfectamente con el efectivo, e incluso ególatra pequeño héro, y seguramente aterrizará en muchas listas de reproducción de Comic-Con en los próximos años. Rapeando sobre sus "-- de acero," cómo es que definitivamente no es Bruce Wayne, y cómo lo encanta convertir a Two-Face "en Black-and-Blue Face"("Cara Negra-y-Azul"), es un divertido momento en un filme que ya se reconoce por estar lleno de risas.

Con el lanzamiento de la Banda Sonora Original de la película LEGO Batman, les daremos una primera muestra de esta extraña nueva canción. También hablamos con Stump sobre cómo es cantar para Batman, cómo logró evitar morirse de risa durante la grabación y la posibilidad de invitar a Batman a unirse a su banda.

¡Ahora presten atención! ¡Batman está en la casa!


Entonces, cuando te uniste a tu primera banda, ¿alguna vez pensaste cantarías canciones para súper héroes de LEGO?

¡Para nada! Nunca creí que sería un músico exitoso ni nada (y ahora más o menos tengo la oportunidad de cantar/actuar en una película de Batman y LEGO, eso es más que loco)

Estoy muy seguro de que si escuchas la mayoría del material de Fall Out Boy, puedes oír mi desvergonzado amor por la banda sonora de Batman de 1989 compuesta por Danny Elfman. Intento ocultarlo, pero la escucho por todos lados. Esa banda sonora es una de mis más grandes influencias musicales. Es la primera melodía que recuerdo tocar en la Casio de mi hermano. Me encanta que aún usen esa banda sonora en muchos de los juegos de LEGO Batman. Además, sin duda me encanta LEGO. ¡Mi hermano y yo siempre teníamos una pila de LEGOs en la mitad de muestra habitación durante unos seis años!

Entre el tema de la serie de TV de los 60's y su canción "No Parents"("Sin Padres") en la película de LEGO, Batman nos ha dado varias canciones memorables a través de los años. ¿Cómo te involucraste en el último de estos?

¡No estoy seguro, para ser honesto! Esencialmente, audicioné. Escuché que buscaban una voz cantante para uno de los personajes (no voy a revelar la voz de quién hago), y envié una grabación mía cantando "King From a Rose" de Seal en personaje. Imité a uno de los personajes principales, pero como cantante. Fue muy divertido hacerlo, y la película fue tan graciosa y precisa con todo lo que querría ver de una película de Batman (o LEGO), así que estaba ansioso de poder hacerlo.

La letra de la canción es completamente ridícula. ¿Qué tan difícil fue completarla sin reventar de risa?

¡Nunca la completé sin reventar de risa! Jaja. Pero también ayudó que no estaba cantando como yo. Tenía que ser un personaje y eso hizo más fácil el no reír. Aún así, hay momentos en los que no puedo evitar sonreír y reír. Digo, ¡la galería de los bandidos! Realmente se enfocaron en algunos de mis favoritos raros disfrazados olvidados en esta.

LEGO Batman habla mucho de cómo es un gran músico. ¿Lo dejarías unirse a tu banda?

Oh, para nada. No creo que LEGO Batman quiera estar en mi banda. Creo que Batman es un solista y tú trabajas para él no no trabajas nada. ¿Así que tal vez él me deje estar en SU banda? Es un gran tal vez, ya que no estoy seguro de dar la talla para él.

Y finalmente, ¿qué tan importante es para un súper héroe siempre pagar sus impuestos? Batman parece bastante orgulloso de eso.

Oh, sí, Batman debe pagar sus impuestos. ¡Bruce Wayne tiene más capital que el PIB de varios países!



La Banda Sonora Original de la película LEGO Batman, incluyendo "Who's the (Bat) Man" y canciones de DNCE, Alex Aiono, Kirsten Arian, Justin Tranter y más, ya está disponible en iTunes, Spotify, Target y otros distribuidores. ¡Además, busquen la edición especial en vinilo!

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(*Sí, eso significa. Sí, suena horrible. No, no me importa :P)
Entrevista original: Página oficial de DC Comics: LEGO Batman drops a sweet new single

jueves, enero 18

Fall Out Boy juegan el juego de los Emojis - Traducción (Transcripción)

Entrevista original de iHeartRadio.
-Publicamos este video aquí, pues debido a derechos de autor no se pudo poner en el canal de YouTube como siempre; así que es el video original sin subtítulos y una transcripción escrita abajo, espero que les guste de todos modos :)-




Entrevista: Paul Costabile; iHeart Radio.

Paul Costabile- Escuchamos que ustedes son fans de los emojis, principalmente viene de tí, Pete; pero a todo el mundo le gustan los emojis. Aquí tenemos unas frases de emojis sobre Fall Out Boy; tienen que ver con ustedes: títulos de canciones, otras cosas; ustedes tienen que adivinar qué es la imagen de emojis.
Joe Trohman- Como, ¿---?
PC- Si, ¿están listos? ¡Damas y caballeros, bienvenidos al Juego de Emojis de Fall Out Boy! ¡Aquí vamos!

Pregunta 1:
Pete Wentz- “Sugar we’re going down.”

Pregunta 2:
PW- “This ain’t a scene, it’s an... arms race.”
PC- ¡Sí!

Pregunta 3:
Andy Hurley- Bebés. “Los bebés no dicen ‘okay’”
Patrick Stump- Los bebés no están bien.
PC- Cerca.
JT- “The Kids Aren’t Alright”(Los niños no están bien.)
PC- ¡Boom! Esa es.

Pregunta 4:
JT- Basura rancia.
PW- ¡Esperen! Mi botón no funciona.
PC- ¡Oh, no!
PS- Ese es el emoji que yo nunca, nunca usaría [PW- Oh, jódete...] con ningún propósito. Nunca, ¡NUNCA, nunca lo usaría!
JT- ¿Ese es el Hombre de Miami?
PW- Sí.
PS- ¿Hombre de Miami?
JT- “El Hombre de Miami, vino a salvar el día...”

Pregunta 5:
PC- ¿Sí?
PW- “American Beauty/American... ‘Snicko’?”
PC- "American Snicko"
PW- ¿Es correcto...? ¿Lo van a aceptar?
JT- ¿Aceptarán eso? Sí, aceptarán eso.
PW- Americana, princesa, uñas...
P-JT- Bandera, cuchillo.
JT- Cuchillo.
PW- Bandera, cuchillo, sí.
PC- Si, es algo así. Esto ha sido todo asegúrense de ver su álbum. Buen trabajo chicos, ganaron el Juego de Emojis.
AH- ¿Podemos volar?

PC- ¡Claro que podemos volar! Su nuevo álbum ya salió.

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Traducción y transcripción: Patrick Stump -Punk Souls- Colombia.
Canal de YouTube: YayolinezTraduce
~Este video fue solicitado por Youngblood en YouTube, espero que lo disfrutes :)~
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domingo, enero 8

Día libre con Fall Out Boy - Traducción(Transcripción)

Entrevista original de Vevo, publicada en el canal Vevo de Fall Out Boy.
-Publicamos este video aquí, pues debido a derechos de autor no se pudo poner en el canal de YouTube como siempre; así que es el video original sin subtítulos y una transcripción escrita abajo, espero que les guste de todos modos :)-




Pete Wentz- Somos FOB y tenemos un día libre, así que haremos un “Día libre” en Londres con Vevo.

Patrick Stump- Vamos a ver la Hank’s Guitar Shop (Tienda de Guitarras de Hank). Estamos muy emocionados de ver Denmark Street, sabes es una de esas cosas de las que hemos oído antes, y de las que sabemos un poco acerca de su historia, así que sería genial verla. Creo que sí nos gusta mucho salir a caminar juntos en un día libre, depende de dónde estemos, y Londres es un lugar en donde si tenemos un día libre usualmente salimos juntos.

PW- Para mí lo más interesante de dónde estoy es que me encantaría escuchar la historia, ¿sabes?

PS- Mi papá era cantante folk, así que yo tomaba prestadas sus guitarras, una muy bonita-- que no se nos permitía tocar, y otra era super barata --, que siempre sacaba la segunda cuerda, y nosotros teníamos permiso de jugar con esa. En la secundaria mi hermanastro me dio una guitarra, que acababa de golpear mucho, es un chico bastante gracioso, puso escarcha en los parlantes y en todo el equipo, y cada que yo tocaba la escarcha se derramaba de ellos, y estaba en todos los parlantes, no podías -, pero… pero sí… y todavía tengo eso en algún lado.

PW- Zurdo, zurdo. ¿Tienen cuatro ahí arriba? ¿Eso es posible? Eso ni siquiera es posible, ¿cierto? ¿Soy sólo yo, o ustedes tienen un montón de bajos zurdos? (--) ¿Por qué?

PS- Mis ajustes de la secundaria. Cuando encuentras una guitarra que en verdad te gusta da un poco de miedo, porque eres como que “Creo que ya tengo demasiadas de estas”, e intentas convencerte: “En serio necesito esta”, y espero que eso no pase, porque no quiero explicarle a mi esposa por qué llevo a casa otra guitarra; los pedales se pueden esconder, y eso es lo que estaba pensando, de estos chicos pequeños, es genial, ella no lo notará.
La canción del título, pasó de forma tan orgánica, rápido y natural, no fue una de esas en las que trabajamos demasiado, fue uno de esos momentos inspirados, toda la canción salió en unos cinco minutos, o algo así, y esas son canciones mágicas que sólo te sientas a escuchar, es casi como si fueras un espectador como todos los demás.
Andy Hurley- El álbum estaba casi hecho, y luego llegó esa idea, “Andy, tienes que volver y entrar al estudio”, era tan cautivador que teníamos que sacarlo.

PS- Así que aquí estamos, ese fue nuestro día, gracias por pasarlo con nosotros.

AH- Somos FOB. :) Nos vemos luego.
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Traducción y transcripción: Patrick Stump -Punk Souls- Colombia.
Canal de YouTube: YayolinezTraduce
~Este video fue solicitado por Valery ABAP en YouTube, espero que lo disfrutes :)~
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sábado, diciembre 3

Lecciones de vida de Pete Wentz. Revista Rock Sound.


Entrevista: Rob Sayce. Foto: Marcus Maschwitz

El enigmático bajista y escritor de Fall Out Boy comparte sus ideas sobre las relaciones, la vida de celebridad y cómo tener hijos cambió su vida.

LECCIÓN #1
INTENTA NO GUARDARTE LAS COSAS

La bandas son como las relaciones - o encuentras la forma de resolver los problemas, o la terminas. Es importante reconocer que habrá momentos difíciles, días en que quieran matarse entre todos. Si Fall Out Boy se ha mantenido unido y de gira al ritmo al que lo habíamos hecho -antes del receso- hubiera sido el final. Una de las lecciones más duras que tuvimos que aprender fue comunicarnos más abiertamente. Si tu compañero de banda está haciendo algo que te molesta y no dices nada, se va a acumular, hasta que un día pierdes la cabeza con ellos. Es más fácil confrontar las cosas temprano, mientras aún son pequeñas.

LECCIÓN #2
NO TE PREOCUPES POR ENTENDERLO TODO -NADIE LO HA HECHO

Cuando estaba en mis veintes, ejercía mucha presión sobre mí mismo, La gente me decía 'Si esto no te sale bien, o si no apruebas este examen, el resto de tu vida será terrible.' ¡No era verdad! Eso es algo horrible que decirle a la gente porque ya en ese punto no tienes certeza de nada- '¿Qué estoy haciendo con mi vida, viviré con mis padres para siempre?' Fue lo mismo cuando grabamos "This Ain't a Scene, It's An Arms Race". Alguien en nuestro sello dijo 'Es probablemente el final de su banda en la radio.' En ese momento me sentí como 'Oh, Dios, no debemos hacer esto,' pro ahora me doy cuenta, 'Vaya, eres un imbécil. Es una locura decirle eso a unos chicos.' Siempre tienes tiempo.

LECCIÓN #3
SER FAMOSO NO TE HACE MEJOR PERSONA

Si no eres una persona feliz al volverte celebridad, eso no va a llenar el vacío en tu vida. La fama no te va a hacer mejor, ni va a resolver ninguna de las preguntas que tengas sobre la vida. Es como vivir en un mundo ficticio, donde nadie te trata como un humano - entonces dejas de comportarte como uno. La mayor parte de mis veintes la pasé como un niño tamaño adulto, pasando las responsabilidades a otras personas. Ser celebridad también afecta a la gente a tu alrededor. Claro, es genial saltarse la fila en Disneylandia, pero si eso significa que mi hijo no se quiera tomar fotos en el colegio - porque asocia la fotografía con los paparazzi persiguiéndonos - lo cambiaría inmediatamente.

La fama no te va a hacer mejor, ni va a resolver ninguna de las preguntas que tengas sobre la vida

LECCIÓN #4
LA PERSPECTIVA LO ES TODO
Tal vez todos damos a la familia por sentado, ¡a menos que alguien nazca o muera! Tener hijos lo ha cambiado todo para mí. Antes de ellos, no entendía la importancia de la paciencia, o de considerar las necesidades de otros. Ahora cuando las cosas apestan, cuando me enojo por las ventas de boletería o una mala reseña, tengo esta otra parte de mi vida que es más importante. Así que es importante tener balance. También he experimentado más del mundo, y me he dado cuenta de cuán pequeño soy. He ido a Uganda y he visto los campos de desplazados, donde la gente ni siquiera tiene acceso al agua potable. Un jodido tipo de radio pop como yo tiene que dar una contribución mayor a la humanidad que tocar canciones pegadizas.

LECCIÓN #5
CONÓCETE A TI MISMO Y TUS LÍMITES
Alrededor del 2008 me definía a mí mismo como 'ese tipo de Fall Out Boy.' No tenía otra identidad más que esa, así que no podía procesar las cosas de forma adecuada. Cuando estuvimos en el receso, en verdad tuve que poner mis cosas en orden. Estuve en terapia, y la mayoría de ella se basaba en sacar a mi hijo pequeño al parque - en cuidar de alguien más. Por ese mismo tiempo, despedí a mi asistente personal, no porque fuera una mala persona, sino porque necesitaba hacer cosas simples por mi cuanta. De ahí aprendí cuánto podía darle a la banda, y a otra gente, antes de que se vuelva enfermizo. También he dejado de leer lo que los demás escriben sobre mí, Antes, lo miraba todo, se quedaba en mi cabeza y yo pensaba '¡Pero eso no es verdad!' Eso te lleva a la locura, no se gana nada con eso. No puedes tomarte esas cosas personalmente.

LECCIÓN #6
HAZ LO QUE AMAS, CUANDO SIENTAS GANAS DE HACERLO
Sólo escribo cuando siento que lo necesito, como una forma de sacar cosas. Aparentemente Stephen King escribe 200 palabras al día - ¡Yo nunca podría hacer eso! Si intento forzarme a ser creativo, siempre sale mal. Es un equilibrio porque también estoy aquí para servir a los fans, esas personas que han gastado su dinero en nuestra banda. Nosotros reconocemos que cuando tocamos, cada noche es una noche especial para alguien. Intento honrar eso, sin revelarlo todo.

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Entrevista de Pete en el número 220 de la revista Rock Sound. Scans originales: http://falloutboy.org/gallery/rock-sound-220

miércoles, septiembre 28

Rockea al exclusivo sonido de la montaña rusa del Increíble Hulk creada por el vocalista de Fall Out Boy, Patrick Stump

Entrevista original: Laura Dossett, Blog de Universal Orlando. 27 de Septiembre, 2016

Al ser una chica rockera, ¡mi corazón se derritió cuando escuché que Patrick Stump de Fall Out Boy iba a crear la banda sonara del re-lanzamiento de la montaña rusa del Increíble Hulk! La atracción favorita de los fans contiene una pieza exclusiva, que se oye durante el trayecto, compuesta por Patrick. También podrás disfrutar de una composición que Patrick hizo para la nueva fila de espera.

Fui lo suficientemente afortunada para hablar con el maestro musical y descubrí su inspiración para la atracción. Esto es lo que dijo:

Laura Dossett: ¿Cuál fue tu inspiración para componer la música de la fila de espera y el recorrido?
Patrick Stump: Para mí empezó con la atracción y la historia. Quería algo que complementara la experiencia que tienes en el parque temático, pero que también te llevara en el viaje a su manera. Además utilicé algunas extrañas propiedades angulares para emular de cierta forma la manera cuadriculada en que Jack Kirby dibujaba a Hulk. Conceptualmente, quería ritmos de tambores que capturaran la cruda agresividad muscular de Hulk e instrumentos de metal que rugieran profundamente para imitar el rugido gutural. Quería melodías que te golpearan en el pecho como si Hulk estuviera lanzando un bus contra un muro.

Sin embargo, cuando se trató de la obertura de la línea de espera compuse varios temas que reaparecían (casi diría un leitmotiv) para llevarte por un asombro más o menos infantil, el heroísmo, el aspecto militar de la historia, el elemento tecnológico y de ciencia ficción, la sensación de persecución de espionaje, incluso un poco de la melancolía solitaria más o menos por la que Hulk es famoso.

LD: ¿Inicialmente, cómo te involucraste en el proyecto?
PS: No estoy muy seguro, pero estoy agradecido, ¡ja, ja! Universal Orlando me pidió y dije sí al instante. Creo que abrí el correo electrónico y empecé a escribir inmediatamente. Estaba en éxtasis, no sólo por tener la oportunidad de escribir para una creación tan legendaria (soy un gran fan de Marvel) sino de escribir para una orquesta de 70 elementos.

LD: ¿Qué tan cerca trabajaste de los diseñadores de la atracción para crear la pieza?
PS: Diría que trabajamos bastante cerca. Ellos no guiaron mucho la composición ya que tenían muchas notas con la sensación en general. Una cosa que me impresionó es que decidieron no usar el viejo tema de "Hulk es un monstruo" Es una gran parte del personaje de Bruce Banner, pero hemos estado ahí muchas veces. Por esa razón, esta experiencia está más enfocada en el lado heroico que de todos modos disfruté más escribiendo

LD: ¿Qué tan largo fue el proceso de creación y composición de las piezas?
PS: La primera composición en sí en verdad tomó muy poco tiempo, principalmente porque estaba muy inspirado por la atracción. Hice el primer demo para la pieza del recorrido tal vez en una hora. Estaba rebosando de ideas la primera vez que vi el animatic del recorrido. También estaba haciendo los efectos de sonido y los  elementos de narración, así que tomó más tiempo acomodarlos para que se acomodaran a los requerimientos técnicos de la atracción. También tuve que componer la música concentrado en frecuencias que se superpondrían a aire y el ruido de la atracción misma.

La música de la línea de espera fue escrita básicamente por diversión. Universal orlando no la pidió, pero simplemente no pude evitarlo, me divertía mucho meterme tanto en la historia. Lavaba los platos y me llegaba una idea a la cabeza, y golpeaba con el puño en el lavaplatos siguiendo el ritmo. ¡Seguramente seguiría escribiendo movimientos si la atracción no se hubiese abierto ya!

LD: ¿Cuál es tu recuerdo favorito de trabajar en este proyecto?
PS: He tenido la oportunidad de trabajar con músicos y secciones de orquesta muchas veces, pero esta fue la primera vez que escuché mi música por una orquesta de una sola vez. Hoy en día puedes hacer un límite de cosas con MIDI y empiezas a extrañar el sonido del aire retumbado cuando resuena una sección de trombones. Casi se me olvida cómo se sentía que la música te golpeara en el pecho, así que que fuera mi propia música es probablemente una de las mejores cosas que he experimentado. Con suerte podré hacer más.

LD: ¿Cuál fue la diferencia entre escribir la pieza de una atracción y escribir música para un álbum?
PS: Bueno, para ser honesto, creo que lo traté como si fuera un álbum. Hay algunos elementos sutiles de rock en la pieza así que hay algunas similitudes. Toqué la batería, el bajo y la guitarra, y hay un movimiento o mas que son casi exclusivamente electrónicos, así que fue casi como grabar para un álbum. También dividí los movimientos casi de la forma en que divides cada canción cuando estás grabando. Diría que la mayor diferencia fue la falta de letra. La letra siempre es lo que mas me atrasa y en lo que más vuelvo a trabajar, entonces no tener que escribir ni arreglar ni una sola palabra fue una diferencia bestial para mí.

LD: ¿Qué pueden esperar escuchar tus fans cuando vengan a experimentar la atracción?
PS: En verdad, intenté incluir pequeñas pistas de mis sonidos característicos como una tarjeta comercial. Si conoces los álbumes en que he trabajado creo que me reconocerás como el mismo tipo. Pero sobre todo creo que estoy expresando una parte de mí que siempre he querido sacar y no había tenido la oportunidad. Mis `rimeros recuerdos musicales son todos bandas sonoras de películas, no álbumes de pop o rock. Así que creo que mis fans podrán experimentar esa parte de mí.

LD: ¿Hay melodías escondidas o cosas que los fans deben buscar?
PS: Hablé un poco con Universal Orlando al respecto y finalmente decidimos no incluir melodías de ninguna de los trabajos anteriores de Hulk. La historia no lo requería y toda la música fue compuesta específicamente para esta atracción. Sin embargo, a lo largo de la pieza hay unas cositas instrumentales que espero que capturen el espíritu de la música de Hulk que todos conocemos ahora. Aunque deben buscar la voz de Hulk,..

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En este link pueden encontrar la entrevista original y 3 audios del recorrido que pueden descargar como ringtones:
http://blog.universalorlando.com/extras/exclusive-hulk-coaster-audio/?__source=sm.awr.gp.&linkId=29249683

lunes, junio 20

Fall Out Boy hablan de malos profesores y orinarse en los pantalones -Entrevista Íntima-

Entrevista original de fuse, publicada en el canal FM.
-Publicamos este video aquí, pues debido a derechos de autor no se pudo poner en el canal de YouTube como siempre; así que es el video original sin subtítulos y una transcripción escrita abajo, espero que les guste de todos modos :)-



Intro:
Joe Trohman: ¿Eso con qué rima?, no sé...
Pete Wentz: Estaba apurado por el vuelo en ese momento, entonces me la guardé en el bolsillo...
Andy Hurley: Entonces me oriné en los pantalones...
Patrick Stump: Vaya, eso fue muy malo, ¿por qué lo hice?
*****************************************************
Entrevistador: ¿Cuál fue el peor castigo que te dieron tus padres?
PS: Pues, no recuerdo qué había hecho, pero mi mamá entró a mi cuarto y me dijo: "¿Quién es tu Tortuga Ninja favorita?", y yo era algo astuto, entonces le dije: "Rafael" -era Donatello-, entonces ella tomó mi figurita de Rafael y me dijo: "Jamás lo volverás a ver", y nunca lo hice. Le conté esa historia cuando ya tenía unos veintitantos, y ella dijo: "Vaya, eso fue muy malo, ¿por qué lo hice?", y le dije: "No recuerdo, pero nunca te hice enojar de nuevo", y esa Navidad me regaló una figurita de Rafael.
Ent: ¿Alguna vez has tenido un apretón de manos secreto?
PW: Sí tengo un apretón de manos secreto, con los otros tres chicos de mi banda, con mi hijo, y... eso es todo.
Ent: Háblame del peor profesor que hayas tenido.
JT: ¿El peor profesor que he tenido? La peor profesora que he tenido, se llamaba Señorita o Señora Buck, ¿eso con qué rima?, no sé, nunca la llamábamos así. Una vez no me dejó ir al baño, porque dijo que ya había ido muchas veces, ya sabes, los niños de 5 ó 6 años van mucho, así que agarré un montón de papel seda y lo puse en mi pantalón, me oriné ahí y lo boté a la basura. Buen recuerdo de ella.
Ent: ¿Cuál es la cosa más tonta que has hecho o dicho en una cita?
AH: Yo nunca digo cosas tontas en las citas, soy perfecto así.
Ent: ¿Cuál es la carta de fans más linda que has recibido?
PW: La mejor carta de un fan que he recibido, fue un día que salíamos precisamente del estudio de Fuse, íbamos a volar a Europa, y me dieron una nota y yo estaba como no sé, apurado por el vuelo en ese momento, entonces me la guardé en el bolsillo, y en el avión la saqué, y de hecho era una foto de Morrisey firmada, así que gracias a quien sea que me haya dado eso, fue muy dulce.
Ent: ¿Cuál fue tu primer auto?
AH: Mi primer auto fue un Honda Civic Hatchback, que Pete arruinó. lo condujo al teatro o algo así, y tenía esta historia genial sobre un tipo que sacó un arma, se estrelló, reventó las llantas, así que conduje en una dona por más o menos un año. Arruinó la suspensión, arruinó el auto por completo.
Ent: ¿Recuerdas dar tu primer autógrafo?
JT: No recuerdo dar mi primer autógrafo, pero cada vez es raro, no es porque yo sea malo, porque no pienso que valga la pea tener un autógrafo, excepto en los recibos, me gusta tener registro de los recibos.
PW: Tenga su autógrafo.
JT: "Señor, tenga su autógrafo por esta pizza de queso."
Ent: ¿De niño eras bueno en los deportes?
PS: De niño era tan bueno en los deportes que empecé una banda.
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Traducción y transcripción por: Patrick Stump -Punk Souls- Colombia.
Canal de YouTube: 
~Este video fue solicitado por AMERICAN BEAUTY/AMERICAN PSYCHO en YouTube espero que lo disfrutes :)~
Como figura al principio y al final, este video es original de Fuse-FM(YouTube) :)
Sólo nos pertenecen la traducción y el subtitulado :)
Si hay algo que no tiene traducción es porque enteramente no lo entendí, si alguien entiende o sabe qué dice ahí, me lo dice y lo pongo :)
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Patrick Stump -Punk Souls- Colombia
Facebook:
https://www.facebook.com/pages/Patrick-Stump-Colombia-Punk-SoulsColombia/297666593591953
Twitter: @PatrickStumpCol

jueves, febrero 4

Carta abierta a La X Más Música

Hola, mis Punk Souls, les agradecemos que compartan ésta carta en las redes sociales de la emisora La X Más Música para ver si tenemos suerte con ésta solicitud, ¡Gracias! :)
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Bogotá, D.C., febrero de 2016

Equipo de La X más música.
Fall Out Boy -Saviors- Colombia
Patrick Stump -Punk Souls- Colombia


ref.: Solicitud de entrevista
A quien corresponda;

Cordialmente nos dirigimos a ustedes presentando una petición para promover el conocimiento de una banda en el país. Se trata de Fall Out Boy, a quienes ustedes conocen y que, aunque tienen cierta popularidad y sus canciones suelen sonar en la radio, no tienen tanto alcance como nos gustaría ver siendo fans. La consecución de sus trabajos discográficos en el territorio nacional es muy difícil y es poco lo que se habla de ellos. Por eso queremos que nuestra presencia como público d a banda se sienta, ya que nunca hemos tenido la posibilidad de verlos en vivo, a diferencia de otros países latinoamericanos.

Consideramos que esta banda es importante debido a su éxito alrededor del mundo, su capacidad creativa, y sobre todo el ritmo de trabajo y el éxito que han tenido en los dos últimos años desde su regreso. Han sacado dos álbumes de estudio, 1 EP, un CD de remixes del segundo álbum, y han hecho giras durante casi todo el año; además han ganado premios People's Choice, Alternative Press, y más recientemente, American Music.

Son una banda que trabaja duro y constantemente se reinventa, demostrando su habilidad de composición y capacidad creativa, por lo cual consideramos que deberían tener más reconocimiento en el territorio, donde tiene una base sólida de fans que los apoyamos.

Planteado este panorama, nos dirigimos a ustedes para solicitarles que les hagan una entrevista, ya que tienen mucho que decir acerca de sus proyectos futuros y lo que han hecho en lo corrido del año pasado.

Acudimos a ustedes pues muchos de nosotros somos oyentes de la emisora y conocemos su trabajo, por eso confiamos en que ustedes puedan hacer una gran entrevista con la banda.

Entendemos que puede ser una petición un poco ambiciosa, además de no estar patrocinada por nadie, ya que como se dice popularmente todo lo que hacemos es "de fans para fans", y la banda misma no conoce nuestras acciones e iniciativas. Sin embargo, podemos ofrecerles una mayor audiencia el día que se haga o transmita la entrevista, pues muchos estarán interesados en escucharla, no sólo a través de la radio, sino también desde la transmisión online, pues nuestras páginas cuentan con seguidores de diferentes países latinoamericanos e hispanoparlantes.

En caso de no poder realizar la entrevista (cosa que entenderíamos perfectamente), nos gustaría que pasaran más canciones de la banda para que la gente conozca más de su producción y pueda llegar a interesarse en ellos, para que su grupo de fans crezca y tengamos suficiente presencia para conseguir al menos un concierto.

Agradecemos mucho su atención y esperamos su respuesta,


Cordialmente, los equipos de


Fall Out Boy -Saviors- Colombia   Patrick Stump -Punk Souls- Colombia
f/FobColombia - t/@FOBColombia     f/Patrick Stump-Punk-Souls-Colombia

t/@PatrickStumpCol

jueves, abril 17

Un año después, Gracias. - Fall Out Boy

Pete y Patrick nos envían un mensaje de agradecimiento por el apoyo que
les hemos dado; por todas las veces que les hemos agradecido, porque nosotros
significamos tanto para ellos como ellos para nosotros. Un video realmente
conmovedor para quienes hacen parte de la gran familia FOBer :)






"Un año después, ¿cómo valoramos a dónde hemos llegado?... ¿Qué
significó para nosotros volver después de todos estos años?... la idea de todo
esto es reunir fuerzas, la idea es sentirse mejor, es expresar esa rabia, de
una manera constructiva... creo que esa es una experiencia realmente única...
Lo que es honesto, lo que es real, lo que eres TÚ, eso es el rock 'n' roll...
hacemos parte de algo que es más grande que cada uno de nosotros... Un año
después, esta es nuestra carta de amor para ustedes. Gracias."


-Fall Out Boy

viernes, abril 4

"10 Álbumes que cambiaron mi vida" - Patrick Stump

http://www.musicradar.com/news/guitars/fall-out-boys-patrick-stump-the-10-records-that-changed-my-life-597637

"Crecí en vinilo - Lado 1 y lado 2"

Aunque es 2 años menor que el disco compacto, Patrick Stump, cantante principal y guitarrista de Fall Out Boy, dice que los discos de vinilo eran el medio central para escuchar música en su juventud.

"No significa que siempre se me permitía poner los discos," dice Stump riendo, "era al más joven en mi familia, y mis padres no querían mis dedos untados de mantequilla de maní en las ranuras de los discos. Por momentos, poner los discos yo mismo era ese algo especial e inalcanzable para mí."

Los cassettes también figuraron en la juventud de Stump, aunque las dificultades de encontrar las canciones claves de cada uno frustraban al joven entusiasta de la música. "Tenías que adelantar o  atrasar, y la mitad del tiempo no sabías dónde estabas," recuerda. "Pero tenías la experiencia de lado 1 y lado 2 en los cassettes, así que por eso eran parecidos a los vinilos. Eso era genial."

Internet todavía esaba iniciando cuando Stump era adolescente, así que él buscaba música en Record Suplus, que se especializaba en productos usados, en su hogar Des laines, Illinois, y en un par detiendas en la ciudad cercana Evanston. Hacia el fin de la secundaria, incluso consiguió un trabajo en Record Surplus. Para Stump, el hecho de que le pagaran por un trabajo que tenía algo que ver con el negocio de la música parecía increíblemente glamoroso. Infortunadamente, las existencias en Record Surplus no siempre eran de primera mano.

"Recuerda. Era una tienda de usados en los suburbios de Chicago, no en el corazón de la cuidad." dice. "Entonces había mucho de Lawrence Welk y algunos de los discos menos populares de Barbra Streisand. O podías encontrar el disco después del gran éxito de ciertos artistas. Podíamos pagar primero por discos que tenían uno o dos rayones. A veces incluso recogíamos de los basureros de afuera. Ocasionalmente, allí había algo muy bueno."

Han pasado 11 años desde que Fall Out Bpoy sacó su debut dorado, Take This To Your Grave, al cual le siguió From Unde The Cork Tre de 2005, 3 veces platino. El año pasado, tras un breve hiato, sacaron el éxito en las listas, Save Rock And Roll y llegaron a los circuitos de las arenas. Lo cual significa que los días de Sump de buscar en la basura se acabaron para bien.

Estudiando el clima musical actual, él e introduce en el debate álbum vs sencillo:
"La gente está sacando buenos álbumes, pero nos estamos enfocando en los sencillos. Eso está bien, porque por un momento nos olvidamos de cómo hacer un sencillo genial. Es un péndulo que oscila, y es imprtante tener gente que sepa hacer ambos. Me gratifica saber que hay un Max Martin, un Dr. luke y una Katy Perry sacando estos excelentes sencillos. Al mismo tiempo, eso me hace extrañar los álbumes."

En las siguientes páginas, Patrick Stump se pasea por su camino de los recuerdos musicales y discute los que consideraría los 10 álbumes "que cambiaron su vida"

1- Tom Waits - Small Change (1976)

"Esto es algo arbitrario porque es en realidad el primer álbum de Tom Waits que escuché. Siendo un chico de los 80, es una voz difícil de describir con palabras. No es Tom Petty o Elvis Costello - . Así que oí el nombre y la voz, pero éste fue el primer álbum que escuché"
"Simplemente es genial. Me encanta la forma en la que encarna al personaje. los arreglos y las cuerdas son hermosos, especialmente contrastando su voz grave. Y sus letras son sin excepción - él es probablemente mi letrista favorito"

2- David Bowie - Low (1977)

"Ziggy Stardust mostró que David Bowie podía ser una super estrella y un gran compositor. Low lo estableció como un genio artístico de vanguardia"
"Lo que pasa con Low es que, es un álbum completamente diferente cuando le das la vuelta. El lado 1 es es extrañamente fácil de escuchar, canciones pop fáciles de entender con letras horriblemente raras. El lado 2 es un álbum sintetizado, y es uno muy bueno. Estaba tan "fuera" y era tan diferente de lo que David Bowie había sido hasta el momento. Eso fue lo que más me emocionó de él.

Una cosa es ver una foto de alguien, la otra es ver dos fotos de la misma persona que son completamente diferentes. Te alejas y piensas '¿cómo se conectan?' Eso me parece fascinante"

3- Elvis Costello & The Attractions - This Year's Model (1978)

"Cualquiera que tenga una guitarra y toque rock, tiene o respeto incondicional o envidioso hacia sus discos. Soy un gran fran de Elvis Costello, pero este álbum se destaca particularmente"

"My Aim Is True es una declaración brillante, pero es de antes de Attractions. La energía es diferente en This Year's Model. Elvis se opone a The Attractions, que son excelentes músicos. Algo extraño sucede allí. La banda está biche, como si estuvieran descubriendo cómo se supone que deben tocar juntos. Eso es punk rock para mí. Es más punk rock que muchos álbumes de punk rock.

Hay muchas capas en las letras de Elvis - son muy cultas llenas de observaciones únicas. El hecho de él pudiera pasar de esto a hacer algo como Painted From Memory  o escribir una canción como Shipbuilding, es muy impresionante.

A propósito, los únicos discos en los que me gusta oír órganos Farfisa son los que tienen a Steve Nieve."

4- Batman: Original Motion Picture Score by Danny Elfman (1989)

"Pues los dos siguientes están conectados. Pongo ambas bandas sonoas de Batman porque cada una tuvo un impacto importante en mí. Sabes, escucho a Danny Elfam en toda nuestra música, especialmente en la forma en que arreglo las cuerdas o en cómo funcionan algunos pasajes melódicos. Puedo rastrear todo eso hasta Batman de 1989"

"Hoy estoy obsesionado con esta partitura. Extraño la era de la composición para películas, porque justo después parecía que toda película debía tener esta grandiosa partitura. Estamos en un gran momento par componer, pero deja mucho espacio para que la historia se cuente. Rayos, a veces está bien meterse en el camino de la historia"(Risas)

5- Prince - Batman: Motion Picture Soundtrack

"Esta es graciosa. Estaba pensando mucho en Prince, como 'Hombre, ¿cómo lo meto aquí?' Él ejerce tanta influencia sobre mí pero de una forma que es muy difícil de describir"

"Mi hermano trajo este disco creyendo que iba a ser el de Danny Elfman. Pero era Prince, y estaba como 'Ah, yo no quiero esto.' Hombre, me encantaba esa cinta  -la desgaté. Fue mi primer álbum de Prince, además, la primera vez que escuché sobre él. Siendo un niño blanco de los suburbios, no tenía mucho entendimiento sobre funk y R&B, así que lo conseguía de Prince. Y comgesuí a Prince, quien es un género él mismo"

6- MC5 - Kick Out The Jams (1969)

"Intento recordar la primera vez que escuché MC5. Creo que The Presidents Of The United States hicieron un cover de Kick Out The Jams en su gran álbum. Siendo un niño pequeño en ese entonces era prime time para escucharlo."

"Siempre me causó curiosidad la canción; había una frase que siempre salía. Intenté encontrar el álbum de MC5 - esto fue antes de i-Tunes o YouTube. Encontré uno en e-Bay, pero era muy caro. Pero logré encontrar uno, entre todos los lugares posibles, el basurero detrás de la tienda de discos. Fue como encontrar el Arca de la Alianza. Una luz caía sobre el disco desde arriba.

Fue el disco más punk-rock que he escuchado - siendo el menos preocupado por ser punk rock. No hay forma en que pueda ver la banda en su era, peo en mi cabeza son la mejor banda que ha existido. Este álbum era la sentencia de la misión.

Siendo yo mismo de la escena punk, una de las cosas que siempre me molestaba del punk eran sus reglas. No te puedes vestir de cierta forma porque es lo que alguien pop usaría. No uses melodías así - eso lo haría una persona poop, también. Una de las cosas que más me impactó de MC5 y especialmente de Kick Out The Jams, es que es basura musical. Todas las melodías que no deberían estar en el punk rock están allí, y lo hicieron bien."

7- Michael Jackson - Thriller (1982)

"Algo que en verdad detesto es que la gente tome algo muy artístico simplemente para impresionar a alguien más con su conocimiento sobre la oscuridad. Pude haber llenado mi lista de '10 álbumes que cambiaron mi vida' con, no sé, Ornette Coleman, o quién sea, pero no quería llegar allí. A demás, Thriller es... es todo"

"Este álbum me consume, es ese algo que siempre está ahí. Bad sallió en el 87, pero Michael sacó sencillos de Thriller hasta llegar allí. Como un niño, escuchaba esos sencillos una y otra vez. Era muy, muy refrescante y relevante para mí.

Lo que encuentro tan fascinante de un álbum como Thriller es que era tan grande. Era tan definido y tan Michael Jackson, que nadie se molestó siquiera en sacarlo. Eso es una hazaña. He visto gente haciéndole alusiones visualmente,  y he escuchado gente haciéndole alusiones en espíritu. Pero nunca he visto a nadie sentarse y decir 'Ok, quiero escribir Baby be Mine' o 'Voy a escribir una canción como Thriller.' Thriller fue la última canción que sonó como Thriller.

Si algo, eso m hace levantarme aún más por el álbum. Siempre habrá algún presumido snob del rock diciendo 'Ah tú sabes, Thriller, lo que sea' Pero es como 'No, hombre. De verdad. Este álbum es todo lo que dicen que es. Es así de bueno.'"

8- Eddie Harris - The Electrifying Eddie Harris

"Esto fue algo muy grande para mí. Mi papá era músico folk, pero antes de dejarlo y conseguir un trabajo real, tenía una banda de folk-fusion. Lo más cercano a lo que lo puedo comparar es a la banda que Joni Mitchell tenía con Jaco Pastorius. Era algo así."

"Entonces el jazz fusión siempre me rodeó siendo niño - es una frase que sólo he oído salir de mi propia boca. (Risas) Eddie Harris es simplemente mi intérprete favorito. Las cosas que me gustan de él es que puede ser muy impresionante y sorprenderte con una jugada salvaje, pero más a menudo, se va a centrar en un muy buen ritmo y melodía. Es casi como la versión pop delicada de la música rara de izquierda.

Alguna vez leí una reseña sobre él donde decían que necesitaba trucos, lo que es falso - No los necesita. Y luego tiene el truco, y eso es genial. Es como, si sacas el truco, es buena música, pero si lo dejas, es aún más divertido.

The Electrifying  Eddie Harris es el álbum que establece que él es el tipo que pasa un saxofón por un sintetizador, lo cual es una idea muy arriesgada. Pero desde ahí el tiene álbumes donde canta a través de la campana de una trompeta, o inventa instrumentos híbridos, como uno con los botones de un saxofón y la boquilla de una trompeta. Pero siempre hizo canciones tarareables que se quedaban en mi cabeza. En verdad amo este álbum."

9- Mos Def - Black On Both Sides (1999)

"El hip-hop era algo divertido para mí. En los 90 Tupac era lo más grande, pero creo que se me pasó ese bote. Estaba allí, pero no estaba prestando atención. Lo que me atrapó instantáneamente del hip-hop fue A Tribe Called Quest y De La Soul. Me gustaba cuando el enfoque era el juego con la letra. También me gustaba cuando había una conciencia de la cultura que estaba frente a ti"

"Entrando a finales de los 90 y principios de los 2000, con esa apreciación del hip-hop, Black On Both Sides fue una explosión para mí. Si existe algo como hip-hop mochilero, este es el mejor álbum en ese sentido.

Es raro uqe mos Def ya no es reconocido como MC*; creo que todos lo conocen como actor - y también es un gran actor. Es un tipo que es injustamente talentoso. Pero, hombre, este álbum es muy bueno. Respeto a cualquiera que pueda crear una canción pop que te haga pensar. Él tiene muchas canciones así en este disco. Me las sé todas, ahí tienes"

10- Saves The day - Throguh Being Cool (1999)

"Quería ser honesto con y¿todos y conmigo mismo. Pensé en ello: ¿Qué incluyo en el último puesto? ¿Pongo a Joe Pass? ¿Herbie Hancock? Y dije 'Tengo que ser honesto. El título es '10 Discos Que Cambiaron Mi Vida'"

"Si mirs el resto de mi lista, creo que puedes tener la sensación de un chico que trabajó en una tienda de discos, un tipo que probablemente tiene una perspectiva snob de la música. Incluso si incluí Thriller, parece que hay una perspectiva elitista. He conocido gente con la misma lista a los que no dudaría en llamar elitistas.

Trabajaba en una estación radial, y parte de mi trabajo era escuchar las nuevas presentaciones de los sellos. Este disco llegó y lo juzgué como 'Bueno, no caza con el formato, entonces tal vez no lo pondremos.' Al mismo tiempo, me encantó.

Se me volvió una especie de placer culpable: 'Oh, tiene melodías, Tiene guitarras distorsionadas' Pero en realidad no era un placer culpable - era un gran disco. Y de ahí, terminé en una banda pop-punk, exclusivamente por Through Being Cool. No hay forma en que haya estado en Fall Out Boy de no ser por este disco.

Una semana o os después, conocí a Joe (Trohman) de Fall Out Boy e inicié una conversación con él, y así empezamos la banda. Mi conocimiento sobre algo como esto, hasta ahí, era The Descendenta o Kid Dynamite o Dillinger Four. Through Biengo Cool - hay una libertad en ese disco. ¿Todas la reglas de las que hablé? Aquí no hay reglas. Es sólo un álbum punk bueno, energético, joven que es fervoroso y real."
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*MC: Microphone Controller: Se refiere a un rapero que no sólo es bueno cantando sino enviando mensajes.

Traducción: P. S. Colombia. Facebook: https://www.facebook.com/pages/Patrick-Stump-Colombia-Punk-Souls-Colombia/297666593591953